Votre critique artistique perso:

NOTE : Les phrases ont été fabriquées à partir du contexte initial de textes variés dont la valeur reste indiscutable,
et certaines ont été créées de toutes pièces, le tout pour un résultat que j'espère humoristique et sans aucun jugement,
même si l'humour est devenu une chose contestée.

Elles contribuent à une pensée du décentrement et à une révision de l'histoire de l'art mondiale. Art formel ne veut pas dire art sans enjeux, valeurs esthétiques ne signifient pas non plus absence de propos. L’œuvre reste ainsi un combat contre le silence, elle se veut rédemptrice. L’artiste parvient à inventer une sorte d’aporie de la notion de surface. Il y a une systématisation des éléments picturaux illustrant des principes anciens de perception du monde. On perçoit que la contamination est alors synonyme d’invisibilisation. Cela interroge avec une certaine subtilité la place du spectateur face à l’œuvre, son apparition et sa symbolique dans la structure du visible. Il est question de contexte, de périphérie, de relation, de performativité, d'artéosophie et d'alchimie performative dans une périphérie des systèmes et des systèmes périphériques. Flux persistant, sensation de vertige au bord de l’illisible qui soudain trouve une paradoxale figuration.